การออกแบบสแกนดิเนเวียคืออะไร?

ผนังสีขาว, พื้นไม้เฟอร์นิเจอร์ที่ทันสมัยและการตกแต่งที่เรียบง่ายมีทั้งหมดลักษณะจุดเด่นของความงามสแกนดิเนเวียน มากกว่าเฟอร์นิเจอร์ที่คุณซื้อจาก Ikea การออกแบบของสแกนดิเนเวียมีต้นกำเนิดจากอิทธิพลของชาวนอร์ดิกและรวมเอาผลงานของนักออกแบบชาวสแกนดิเนเวียที่มีพรสวรรค์เช่น Alvar Aalto, Hans Wegner, Arne Jacobsen, Eero Arnio และ Ingvar Kamprad

สแกนดิเนเวียในโฟกัส

สแกนดิเนเวียหมายถึงสามประเทศในยุโรปตอนเหนือ ได้แก่ นอร์เวย์สวีเดนและเดนมาร์ก (แม้ว่าบางครั้งจะรวมถึงฟินแลนด์ไอซ์แลนด์และกรีนแลนด์ด้วย) แม้ว่าจะมีความคล้ายคลึงกันทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมหลายประการระหว่างประเทศเหล่านี้ แต่ก็มีความแตกต่างที่น่าสังเกตมากกว่าบางประการ วิธีการที่พวกเขารวมตัวกันภายใต้ร่มธงของการตกแต่งบ้านเป็นเรื่องของการตลาดมากพอ ๆ กับประวัติศาสตร์โดยเริ่มจากการเปลี่ยนแปลงปรัชญาสังคมในตอนท้ายของปี 1800

จินตนิยมในการปฏิเสธ

โลกกำลังเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 การปฏิวัติอุตสาหกรรมทำให้ความสะดวกสบายในชีวิตประจำวันสามารถเข้าถึงได้มากขึ้นซึ่งส่งผลต่อการค้าและการเมืองอย่างรวดเร็วในระดับโลก ลัทธิสมัยใหม่ได้แพร่กระจายไปทุกหนทุกแห่งและด้วยความกลัวว่าจะมีการครอบครองเครื่องจักรในทุกด้านของชีวิตจึงเกิดการวิงวอนขอคืนสู่ธรรมชาติ

คำตักเตือนอย่างหนึ่งมาจากขบวนการศิลปะและหัตถกรรมซึ่งนำโดยนักออกแบบวิลเลียมมอร์ริส การถกเถียงเรื่อง “การศึกษาธรรมชาติอย่างขยันขันแข็ง” มอร์ริสพยายามที่จะย้อนกลับวิถีทางสังคมที่เกิดจากกระแสนิยมอุตสาหกรรม นี่เป็นหนึ่งในการอ้าปากค้างครั้งสุดท้ายของขบวนการโรแมนติกเนื่องจากขบวนการอาร์ตนูโวกำลังเกิดขึ้นในยุโรป

อาร์ตนูโวอาร์ตเดโคและสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 อาร์ตนูโวได้รับการยกย่องว่าเป็น“ รูปแบบใหม่สำหรับศตวรรษใหม่” เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะใหม่ ๆ Art Nouveau ในหลาย ๆ ด้านเป็นการปฏิเสธรูปแบบที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้

Art Nouveau ได้รวบรวมศิลปะการออกแบบตกแต่งภายในเช่นเดียวกับศิลปกรรมและสถาปัตยกรรม เมื่อยุโรปเข้าใกล้การระบาดของสงครามโลกครั้งที่ 1 ในปี พ.ศ. 2457 ความเห็นทางสังคมก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะและสถาปัตยกรรมมากขึ้น การปฏิวัติของศิลปะยุโรปผ่านการเคลื่อนไหวเช่นเยอรมัน Bauhaus, Russian Constructivists และ Swiss Dadaists สะท้อนให้เห็นถึงการปฏิเสธแนวคิดดั้งเดิมของชนชั้นทางสังคมและชนชั้นสูงที่เพิ่มมากขึ้น

เมื่อสงครามสิ้นสุดลงในปีพ. ศ. 2461 โครงสร้างเหล่านั้นแสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอลงเช่นเดียวกับการออกแบบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติของอาร์ตนูโว แม้จะมีการทำลายล้างของสงคราม แต่เพียงสองปีสั้น ๆ ก็แยกจุดจบของความขัดแย้งออกจากจุดเริ่มต้นของยุค 20 คำราม โดยปี 1925 การออกแบบธรรมชาติของอาร์ตนูโวได้รับการแทนที่โดยส่วนใหญ่การออกแบบสายตาพราวของอาร์ตเดโค

และแม้ว่าจะมีจุดมุ่งหมายเพื่อเฉลิมฉลองช่วงเวลาแห่งความรุ่งเรืองที่ไม่มีใครสังเกตได้ แต่การครองราชย์ของ Art Deco ในฐานะรูปแบบการออกแบบที่โดดเด่นของนูโวริช ถูกชะลอตัวลงจากการเริ่มต้นของภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ในปีพ. ศ. สงครามครั้งที่สองในปี พ.ศ. 2482

สงครามโลกครั้งที่สองและสมัยใหม่

หากสงครามโลกครั้งที่ 1 ทำให้เกิดรอยร้าวในโครงสร้างทางสังคมที่สูงวัยของชนชั้นสูงในยุโรปและชนชั้นสูงสงครามโลกครั้งที่สองก็เปิดกว้าง จักรวรรดิมากกว่าหนึ่งแห่งจมอยู่ในซากปรักหักพังและมหาอำนาจในยุโรปพยายามดิ้นรนเพื่อยึดครองผลประโยชน์อันเลวร้ายจากการล่าอาณานิคมในแอฟริกาอเมริกาใต้และเอเชีย มุมมองเชิงปรัชญาของยุโรปเกี่ยวกับศิลปะและสังคมก็เปลี่ยนไปเช่นกันและการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวก็เห็นได้ชัดในการตกแต่งบ้านเช่นกัน

ด้วยเหตุนี้ไม่ว่าจะเป็นอาร์ตเดโคอาร์ตนูโวหรือรูปแบบก่อนหน้านี้ความสวยงามในบ้านคือความรอบคอบของผู้ที่สามารถจ่ายได้ ระดับความซับซ้อนหรือความโดดเด่นในการออกแบบเป็นภาพสะท้อนโดยตรงของสถานะทางสังคมของเจ้าของบ้านที่ใหญ่กว่ามักจะหมายถึงดีกว่า อย่างไรก็ตามความรู้สึกนั้นเริ่มเปลี่ยนไปหลังจากสงคราม สมัยใหม่ซึ่งเริ่มมีส่วนร่วมกับอาร์ตนูโวเริ่มมีรูปแบบใหม่

วันใหม่สำหรับการออกแบบสไตล์ยุโรป

ในแง่ของสงครามโลกสองครั้งในช่วงครึ่งศตวรรษเดียวกันถือเป็นมุมมองที่ได้รับความนิยมในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ว่ามนุษย์กำลังทำอะไรผิดพลาด ดังนั้นการออกแบบโลกกำลังมองหายาแก้พิษสำหรับเผด็จการซึ่งได้รับการเป็นตัวแทนในการออกแบบโดยเยอรมันตามสไตล์ Bauhaus

ความคิดทางสังคมใหม่ ๆ กำลังแพร่กระจายไปทั่วยุโรปและในการออกแบบพวกเขากลับการประชุมที่เก่ากว่าเกี่ยวกับความสวยงามและสถานะ ความงามซึ่งครั้งหนึ่งเคยสงวนไว้สำหรับผู้มีอันจะกินและฟังก์ชันการใช้งานที่ทุกคนต้องการได้ถูกรวมเข้าด้วยกันและทุกคนก็สามารถใช้ผลิตภัณฑ์เหล่านี้ได้

ในเวลาเดียวกันหลายปีหลังสงครามโลกครั้งที่สองประเทศในสแกนดิเนเวียรวมตัวกัน สิ่งนี้เห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในขอบเขตของการออกแบบผ่านการประชุมหลายครั้งในเมืองสแกนดิเนเวียในช่วงทศวรรษที่ 1940 การเคลื่อนไหวด้านการออกแบบกำลังก่อตัวขึ้น 

ออกแบบในสแกนดิเนเวีย

แนวทางใหม่ในการออกแบบนี้เป็นการผสมผสานระหว่างความสวยงามความเรียบง่ายและประโยชน์ใช้สอย องค์ประกอบของฟังก์ชันการทำงานมีอิทธิพลในสถาปัตยกรรมสแกนดิเนเวียมาระยะหนึ่งแล้วดังที่เห็นใน Bauhaus Movement สภาพอากาศที่รุนแรงของยุโรปตอนเหนือ (โดยเฉพาะในช่วงฤดูหนาว) มีอิทธิพลต่อชาวสแกนดิเนเวียมายาวนานในการให้รางวัลประโยชน์ใช้สอยและความเรียบง่ายเหนือการตกแต่ง 

การกำหนดรูปแบบของการออกแบบสมัยใหม่ในสไตล์สแกนดิเนเวียโดยเฉพาะอาจเริ่มขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 40 แต่ก็ไม่ถึงต้นทศวรรษ 1950 ที่จะเริ่มมีรูปร่างเป็นรูปแบบที่เป็นที่รู้จัก  สไตล์ทันสมัยช่วงกลางศตวรรษที่  ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากลักษณะของการออกแบบสแกนดิเนเวีบนเวทีโลกในยุค 50 ต้น ส่วนใหญ่การเตรียมการเป็นเฟอร์นิเจอร์ที่กระจายตัวและเรียบง่ายให้พื้นที่ทั้งหมดบรรยากาศสบาย ๆ ความรู้สึกเนื้อหาอธิบายเป็น  hygge ในเดนมาร์ก 

ขั้นตอนสำคัญประการแรกสำหรับการยอมรับอย่างกว้างขวางเกิดขึ้นพร้อมกับการจัดตั้ง Lunning Prize หรือที่เรียกว่ารางวัลโนเบลสาขาการออกแบบของชาวสแกนดิเนเวีย รางวัลนี้ได้รับการเสนอชื่อให้กับ Frederik Lunning ซึ่งเป็นผู้นำเข้าการออกแบบของเดนมาร์กในนิวยอร์กและได้รับรางวัลเป็นครั้งแรกในปี 2494 และทุก ๆ ปีหลังจากนั้นจนถึงปี 1970 หลังจากได้รับรางวัลไม่นานการออกแบบของสแกนดิเนเวียก็ได้รับรางวัลในเวลานั้น – บรรณาธิการนิตยสาร House Beautiful, Elizabeth Gordon

กอร์ดอนอธิบายว่าการออกแบบของสแกนดิเนเวียเป็นอีกทางเลือกหนึ่งของลัทธิฟาสซิสต์การออกแบบในยุคนาซีเรียกสิ่งนี้ว่า “ประชาธิปไตยเป็นธรรมชาติน้อยที่สุดใกล้ชิดและเน้นที่บ้านและครอบครัวไม่ใช่รัฐ” ในปีพ. ศ. 2497 กอร์ดอนได้จัดให้มี “Design in Scandinavia” ซึ่งเป็นนิทรรศการการเดินทางที่มีการออกแบบที่ดีที่สุดที่ประเทศต่างๆ เป็นเวลาสามปีที่การแสดงได้เยี่ยมชมเมืองต่างๆในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา 

การออกแบบสไตล์สแกนดิเนเวียนในการตกแต่งภายใน

เมื่อถึงเวลาที่นิทรรศการของกอร์ดอนสิ้นสุดลงการออกแบบของสแกนดิเนเวียเป็นสินค้าที่ได้รับการยอมรับในระดับสากลและเป็นสินค้าที่มีผู้ติดตามอย่างมากในสหรัฐอเมริกา แม้ว่าความนิยมจะลดลงในช่วงทศวรรษที่ 1960 และ 1980 แต่การมุ่งเน้นไปที่ความยั่งยืนในช่วงปี 1990 และต้นปี 2000 ก็ทำให้ชีวิตใหม่กลายเป็นกระแส

ห้องที่ออกแบบในสไตล์สแกนดิเนเวียมักจะมีผนังสีขาวเพื่อเน้นความสว่างจานสีกลาง – หนักที่มีสีสันโดดเด่นพื้นผิวที่เป็นธรรมชาติเช่นไม้และหินการขาดหน้าต่างและพรมและการจัดวางที่เรียบง่ายไม่ยุ่งยากที่เน้นความงามที่เรียบง่ายหรูหรา 

ในห้องที่ออกแบบสไตล์สแกนดิเนเวียคุณสามารถคาดหวังว่าจะมีพื้นไม้เปลือยและผนังอิฐทาสีขาวที่ช่วยเพิ่มพื้นผิวที่หยาบกร้านในขณะที่เพิ่มแสงที่ส่องเข้ามาจากหน้าต่างบานใหญ่ 

การออกแบบสแกนดิเนเวียนในเฟอร์นิเจอร์

นอกเหนือจากการกำหนดรูปแบบวิธีการสร้างห้องของเราแล้วการออกแบบของสแกนดิเนเวียยังเป็นที่รู้จักจากการมีส่วนร่วมมากมายในการออกแบบเฟอร์นิเจอร์ซึ่งอาจเป็นมรดกตกทอดที่ยั่งยืนที่สุด ท้ายที่สุดบ้านชาวอเมริกันไม่กี่หลังก็เสร็จสมบูรณ์โดยไม่ต้องเดินทางไปที่Ikea อิทธิพลของเก้าอี้ไม้โค้งที่มีชื่อเสียงของนักออกแบบชาวฟินแลนด์ Alvar Aalto และเก้าอี้Egg , Drop และ Swan ของ Arne Jacobsonยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ 

ข้อมูล : thespruce

ใส่ความเห็น

อีเมลของคุณจะไม่แสดงให้คนอื่นเห็น ช่องข้อมูลจำเป็นถูกทำเครื่องหมาย *